Rodion Shchedrin 90 - Jubiläumskonzert in Tchaikovsky Konzertsaal

Jubiläumskonzert für Rodion Shchedrin in Moskau

Das Jubiläumskonzert von Rodion Shchedrin findet in Moskau statt

Jubiläumskonzerte von Rodion Shchedrin, dem größten russischen Komponisten, einem lebenden Klassiker, sind eine gute Tradition der Moskauer Philharmoniker: Seit 2007 finden sie alle fünf Jahre statt.

Zu ihren regelmäßigen Teilnehmern gehören der Dirigent Valery Gergiev, das Mariinsky Theatre Orchestra, der Pianist Denis Matsuev, der Academic Grand Choir „Masters of Choral Singing“ des Radios „Orpheus“. Am Tag des 90. Geburtstags des Komponisten, dem 16. Dezember, präsentieren sie ein Panorama der Hauptgattungen von Shchedrins Schaffen – ein Klavierkonzert mit Orchester, Chormusik, ein Konzert für Orchester, ein Ballett.

Die Jubiläumsfeierlichkeiten 2022 werden mit Unterstützung des Touring- und Konzertzentrums Rosconcert durchgeführt.

Rodion Shchedrin ist eine jener Figuren, die die nationale Musik mehrerer Jahrzehnte verkörpern. Hervorragender Komponist, dessen Kompositionen auf der ganzen Welt zu hören sind; ein Pianist, mit dem große Interpreten die Ehre haben, aufzutreten; der Autor von Memoiren über große Musiker, ihr Freund und Kollege - all diese Worte reichen nicht aus, um das Ausmaß der Persönlichkeit von Rodion Shchedrin zu beschreiben.

Operas Not Only Love, Dead Souls, Lolita, Ballette Carmen Suite, The Seagull, Anna Karenina, Lady with a Dog, Konzert Nr. 1 für Orchester Mischievous Chastushkas, Musical Offering“: Dies sind nur einige seiner Werke, deren Uraufführungen wurden zu Ereignissen, von denen jedes ohne Übertreibung als legendär bezeichnet werden kann.

„Der Weg in der Kunst, den er gegangen ist, kann nur Bewunderung hervorrufen,

- schreibt Ekaterina Vlasova, Doktorin der Kunstgeschichte, Professorin des Moskauer Konservatoriums.

– Nicht nur, weil die russische Komponistenschule seit mehr als sechs Jahrzehnten und seinem Namen in der Welt vertreten ist. Nicht, weil sein Musiktheater – das Shchedrin-Theater – bereits Geschichte ist und seine zwölf Opern- und Ballettwerke zu einer fruchtbaren Grundlage für neue Regieexperimente und Reflexionen von Theater- und Musikhistorikern geworden sind. Schon der Name „Schtschedrin“ ist zu einem der Symbole des modernen Russlands geworden … Seine spirituelle Geschichte besteht aus solchen Namen.“

Seit 2007 veranstaltet die Moskauer Philharmonie alle fünf Jahre Konzerte mit der Musik von Rodion Shchedrin unter Beteiligung von ihm gewidmeten Gruppen und Interpreten. Unter ihnen sind das P. I. Tschaikowsky-Symphonieorchester, das nach E. F. Svetlanov benannte Staatsorchester Russlands, das Russische Nationalorchester, der Bratschist Yuri Bashmet, die Cellisten David Geringas, Boris Andrianov, der Oboist Alexei Ogrinchuk, die Geiger Nikita Borisoglebsky, Pavel Milyukov, die Pianisten Olli Mustonen, Alexei Volodin, Ekaterina Mechetina - und natürlich Rodion Shchedrin selbst.

Unter den Kompositionen, die im Laufe der Jahre aufgeführt wurden, befanden sich Raritäten, darunter "Poetoria" über die Verse von Andrei Voznesensky, die Kantate "Lenin im Herzen des Volkes", Concerto dolce für Bratsche, Streichorchester und Harfe sowie eine Reihe russischer Erstaufführungen - „Beethovens Heiligenstädter Testament“, „Kleopatra und die Schlange“, Konzert für Oboe und Orchester.

Am Tag von Shchedrins 90. Geburtstag wird auch Valery Gergiev den Abend auf dem Podium verbringen, um seine besten Kompositionen dem Publikum vorzustellen. Drei davon können als Visitenkarten des Komponisten eingestuft werden: „Carmen Suite“, „Naughty Chastushkas“ und eine Suite aus dem Ballett „Das kleine bucklige Pferd“. Die Oper zählt zwar nicht zu Shchedrins Lieblingsgenres, aber die russische Liturgie „Der versiegelte Engel“ für Chor a cappella steht ihr nahe.

Das Programm endet mit dem Zweiten Klavierkonzert, das das Publikum einst mit einer Kombination aus Elementen der Dodekaphonie und des Jazz schockierte; es wird von Denis Matsuev aufgeführt, einem weiteren Mitglied des inneren Zirkels von Rodion Shchedrin. Der Komponist zeigte sich in diesem Werk besonders deutlich als mutiger Experimentator, dessen Suche bis heute andauert.