Мариинский театр представил премьеру «Лолиты» Родиона Щедрина

Обречённая на страдания
Виктор Александров

https://musicseasons.org/obrechyonnaya-na-stradaniya/

Мариинский театр представил премьеру «Лолиты» Родиона Щедрина
 
Мариинский театр теперь по праву можно считать оперным домом Родиона Щедрина. В репертуаре прославленной петербургской труппы звучат все оперы композитора. “Лолита” стала последней из них.

Совместную постановку с Национальным оперным театром Праги на Новой сцене Мариинского театра осуществили: режиссер спектакля Слава Даубнерова, художник Борис Кудличка, сценограф по свету Даниэл Тесарж. Музыкальный руководитель и дирижёр – Валерий Гергиев.

На театральных подмостках «Лолита» Родиона Щедрина ставилась несколько раз: в Стокгольме, Перми, Висбадене и Праге.

«Лолита» один из топовых сюжетов современности. Роман Владимира Набокова до сих пор переживает самые разнообразные трансформации. Мировая премьера «Лолиты» Родиона Щедрина состоялась зимой 1994 года в Шведской Королевской опере Стокгольма. Спектаклем дирижировал Мстислав Ростропович. Главную роль сыграла Лиза Густафсон. Партию Гумберта пел Пер-Арне Вальгрен. Жанр произведения композитор определил как «grand opera в трёх актах».

Последнее чешское сценическое воплощение «Лолиты» режиссера Славы Даубнеровой и художника Бориса Кудлички убедило Родиона Щедрина представить на мариинской сцене в Санкт-Петербурге. Композитор даже пригласил Валерия Гергиева посмотреть этот спектакль в Праге. Тем более, что в главных партиях были заняты оперные солисты Мариинского театра.

Cлава Даубнерова не нарушает  в своей версии спектакля фабулу романа Набокова, полного назидательности и смысловых решений. Режиссёр сдвигает действие в 60-70-е годы. Заостряя своё внимание на символах  времени, сценограф Борис Кудличка в тандеме с художником по костюмам Натальей Китамикадо, следуют за стремительной партитурой Родиона Щедрина. Вращающаяся декорация на сцене переносит внимание зрителя из одной комнаты в другую, в то время как модифицирующиеся видеопроекции на экране усиливают ощущение беспокойства. «Это красота – темная, пронизанная страхом и предчувствием скорой беды», – отмечала пресса в отзывах о пражской премьере «Лолиты».

Одна из сквозных тем романа и оперы – тема пошлости и массовой культуры. Родион Щедрин констатирует, что в произведении Набокова заложен не только эротический подтекст, но и глубокая человеческая трагедия.

Родион Щедрин:

“На мой взгляд, это трагическая книга, полная недосказанности, намёков. Потому что люди часто не читали «Лолиту», а слышали лишь о том, что вот там возрастной ценз не совсем привычный. Но, мне кажется, что дело тут обстоит совершенно в другом. Конечно, это всё сохранилось. Нельзя уходить от фабулы сюжета. Но мне, в первую очередь, представляется, что эта книга трагическая, а вовсе не эротическая. Сам Набоков называл “Лолиту” патетической книгой и скорбел, что критики не уловили ту нежность, которой она переполнена. Это колдовской текст, в восприятии которого нельзя ограничиваться одной лишь фабулой. В «Лолите» есть  громкозвучащая современная нота. Я бесконечно рад, что эта опера прозвучала, наконец-то, в Мариинке – в театре, на сцене которого творилась вся история русской музыки. Для любого композитора это величайшая честь и суровое испытание, а Валерий Гергиев за пультом – огромная привилегия”.

Сложнейшая партитура Родиона Щедрина предъявляет высочайшие требования к исполнителям. Мало, какой сегодня театр в мире, способен осилить колоссальное по своим трудностям сочинение, как «Лолита» Родиона Щедрина. К темповой драматургии, остроте ритмов, пульсирующему нерву музыки оперы, сложно привыкнуть, особенно, если её слушать первый раз. Однако, Валерию Гергиеву, его потрясающему Мариинскому оркестру, хору и блистательной команде певцов подобная задача оказалась по силам! Дирижер придал особый масштаб этой партитуре, соблюдая практически все каноны оперной драмы Щедрина. Оркестр Мариинского театра звучал необычайно красочно и объёмно, увлекая зрителя в водоворот набоковских страстей: все эти бесконечные телефонные звонки, шум автомобиля, звяканье камешков, выстрелы пистолета искусно переплелись в череде изобилующих эффектами партитуре.

Валерий Гергиев:

“Совместная постановка Мариинского театра с Пражской национальной оперой показывает трагедию, которая может, к сожалению, произойти с любым ребёнком. К счастью, такое не случается со всеми, но происходит со многими. Жестокий беспощадный мир, в который попадает двенадцатилетняя Лолита, показан очень тонко и в постановке, и, прежде всего, в музыкальном материале оперы. Очень возвышенные страницы музыки в конце этой оперы заставляют весь зал сидеть в абсолютно гробовой тишине, внимать этому действительно трагическому повествованию. Мы не так часто упоминаем имя Владимира Набокова в опере. Это в какой-то степени уникальный случай, когда два творца обратились к теме, которая  им показалась интересной, полной трагизма и безысходного ощущения реальности происходящего”.

Щедрин наделил Гумберта сложнейшей вокальной партией. Его арии-монологи отличаются ярким эмоциональным рисунком и глубиной переживаний. Баритон Петр Соколов достойно справился с этой греховной ролью. Исполнительница главной партии, солистка Мариинского театра Пелагея Куренная пропустила через себя буквально все пожелания режиссёра и композитора, создав в спектакле яркий запоминающийся образ этой роковой девочки-пацанки.

Пелагея Куренная:

«Это стиль напоминает триллер с элементами мистики и романтическими моментами. Не отступив от романа, Родион Щедрин перенес его в оперный жанр настолько талантливо, что ничего лучшего невозможно себе представить. Я очень люблю его музыку и всегда охотно исполняю ее в концертах и спектаклях. «Лолита» сейчас заняла у меня место номер один по всем параметрам: сюжет, игра, моё давнее желание воплотить этот образ на оперной сцене после просмотра двух фильмов: Стэнли Кубрика и Эдриана Лайна. Я в глубине души долго мечтала исполнить эту роль. Пожалуй, ещё ни один из оперных персонажей ни в музыкальном, ни в актёрском плане не был мне настолько интересен и психологически сложен. Я очень верю, что мариинская «Лолита» обретет любовь и признание у публики. Сценография Славы Даубнеровой вдохновила меня сразу же. Как только она мне показала макет спектакля, я сразу же поняла, что предстоит что-то очень интересное и захватывающее. Во-первых, крутящаяся сцена, быстрая смена декораций подобно кадрам из фильмов. Все эти записи, анонсы рекламы в спектакле на специально проецированном экране имеют значение. Если бы этого не происходило, постановка утеряла бы свою оригинальность. Мне очень понравились декорации, костюмы, световое оформление спектакля. В режиссерском решении Славы эта история об изнасилованной девочке, у которой не было настоящего  детства. Она была похищена Гумбертом и затем изнасилована. Слава все это хотела показать в спектакле. И это ей удалось. У нее не было задач демонстрировать зрителю, например, как Лолита провоцировала Гумберта, в отличие от фильма. С этим у Славы большая противоположность. Я тоже поняла, что она этого хотела – видеть в образе Лолиты – девочку-мальчика, особенно в первом действии, но с элементами такой сексапильности, которая и привлекала Гумберта, вызывая в нём сладострастные желания. Лолита росла без отца. У нее не было никакого опыта взаимоотношений, поэтому она, как бы, тестировала свои взаимоотношения с взрослым мужчиной. Я не уверена, что Слава стремилась показать нимфетку, скорее это такой другой образ. В нимфетке нет мальчишеского задора, пацанской активности. Слава прекрасно понимала, что я попала в задуманный ею образ. Просто я в жизни сама по себе такая. И мне это пошло лишь на руку, потому что не приходилось все время чего-то выдумывать. Отличия между первым и вторым действиями спектакля есть. В первом акте Лолита более резвая, шустрая, во втором она уже заметно повзрослела, у неё изменилось поведение и отношение к окружающим. Характер остался прежним, но исчезла резкость движений».

Родион Щедрин включает в свою оперу то, что немыслимо в романе Набокова: он восстанавливает чистоту «бедной загубленной девочки» и в финальной Колыбельной возвращает её в светлый хор детей, где она вместе со всеми поёт молитву Богоматери. Грех, вина, раскаяние и искупление  – без этих нравственных проблем композитор просто не мыслил своё сочинение.

Очередные премьерные спектакли «Лолиты» состоятся на Новой сцене Мариинского театра 14 марта и 22 апреля. За дирижерский пульт встанет немецкий дирижер Сергей Неллер, музыкальный руководитель постановки спектакля в Праге.